Il y avait deux grandes catégories de fontaines d'eau toscans connus dans le XVe siècle: le autoportantes ou de type «isolé», conçu pour le centre d'une place, cour, jardin, et le «engagés» ou fontaine murale , placée contre un mur à la fin d'un carré ou courtyard.The seul exemple d'une fontaine murale florentin de cette période est la structure beau de pietra serena dans la cour du Palazzo Orlandini, maintenant la propriété de la Banca del Monte dei Paschi . Il s'agit d'un créneau unique couronné par un arc et encadrée par des pilastres classiques, l'eau tombant d'une plante ornementale bec à l'intérieur de l'évidement dans une cuvette placée à son pied. Des structures similaires aux fontaines murales, connus sous le nom lavabos, abondent dans les églises et les monastères de Florence. Ceux-ci, bien que pourvu d'eau courante, ne sont pas de véritables fontaines, pour l'eau, contrôlé par un robinet, est activée uniquement lorsque cela est nécessaire, non utilisée pour l'affichage continu. Le lavabo était une toilette à laquelle le célébrant se lave les mains avant de consacrer l'hôte. En conséquence, le bassin a été placé beaucoup plus élevé que dans la vraie fontaine murale. Le lavabo avait son homologue laïque dans le acquaio ou des toilettes des palace.Few privés fontaines isolées du XVe siècle ont été conservés intacts. Musées et collections privées contiennent des bassins et des chiffres dans le style du Florentin Quattrocento, percés pour le passage de l'eau éparpillés. Avec l'aide de gravures italiens contemporains, peintures et dessins dans laquelle fontaines sont représentés, nous pouvons reconstruire les formes les plus courantes. De la petite taille des deux statues et bassins, il est évident qu'ils étaient destinés à des tribunaux privés ou des figures de la fontaine florentine jardins.Les qui survivent à cette période sont principalement des variations sur le thème populaire de la putto. Cependant, les représentations de fontaines dans l'art contemporain italien indiquent qu'un large éventail de sujets, généralement basé sur des prototypes classiques, était connu dans le Quattrocento. Un jet d'eau était généralement relié en quelque sorte avec la statue. Parfois, il est tombé de certains accessoires détenu par la figure, ruisselant d'une urne ou jaillissant d'un poisson ou d'un dauphin. Souvent, il a émis directement à partir de la figure humaine dans des motifs à peine acceptables au goût moderne, mais très populaire dans les fontaines et les lavabos Renaissance.In murales, sculpteurs simplement adapté les formes de retables contemporains et les tombes murales. Avec fontaines autonomes, cependant, ils ont dû faire face à de nouveaux défis. Chef d'entre eux était la nécessité d'un traitement à 360 degrés de chiffres. En plus de la sculpture produite dans le Quattrocento ce problème ne se pose pas, car les chiffres autonomes de cette période étaient généralement donnés un fond architectural, ou mis dans une niche, où un traitement frontal suffisait. Une statue décorant le sommet d'une fontaine isolé, au centre d'une cour ou un jardin, c'était une autre affaire. Il a été approché sous différents angles, et a appelé à un traitement plus complexe qui rendrait intéressant à plusieurs points de vue. Il s'agissait d'un problème technique difficile, et n'a pas été résolu d'un seul coup. Au contraire, l'habileté apparemment évolué au fil du temps, comme en témoigne la statuaire datant de cette période
par:. Elizabeth Jean
